张国荣主演的《霸王别姬》为什么这么经典？

1. 张国荣主演的《霸王别姬》为什么这么经典？

张国荣主演的《霸王别姬》是一部非常成功和非常优秀的影视作品，它完美呈现了电影所要表达感觉与主题。

《霸王别姬》可以说成就了一部家喻户晓的电影，1993年《霸王别姬》获年法国嘎纳电影节最佳影片奖；获得1994年美国金球奖最佳外语片奖；获得1994年美国奥斯卡电影节最佳外语片提名……

那么《霸王别姬》为什么会如此经典呢？《霸王别姬》改编自香港女作家李碧华原著，导演陈凯歌独具匠心,运用自己丰富的导演知识来打造，此电影固然表现出色,再加上主演张国荣,张丰毅,巩俐,葛优等老戏骨的加盟，也是演得精彩无比。电影一开始的剧本就非常尊重原著，生动形象的表现了原著中的情节，并且在此基础上不断进行完善，不断地要把剧情演的更加生动人心。演员们也是尽心尽力，把自己置身于当时的人物与剧情中，不断还原人物，尊重事实，不断用自己的演技去诠释剧中角色。电影中的布置和场景也非常符合当时环境，给营造了一个非常好的氛围。

当然张国荣在其中表现的也是相当出色。他不仅做到了形似，而且神似，把自己全身心的投入其中。形象的表现了作品中的角色，表现人物的性格特征与性格。张国荣不断严格要求自己，提高自己的演技，而且他和其他演员一起配合，尽量表现到最好。所以，才这么成功。

2. 大家怎么评价张国荣的霸王别姬？

在荣迷眼中，哥哥的每部电影都可以称作经典，而《霸王别姬》绝对算得上经典中的经典。即便不是荣迷，这部电影也值得一看，一幕幕精雕细琢的镜头足够让人品出味儿来。
分享几个的镜头作引，吊吊大家胃口。
电影开头，妓女母亲艳红将年幼的孩子小豆子送到梨园学戏。虽说小豆子是男孩，但在妓院长大，衣着装束都是一副女孩模样。戏班师傅将小豆子上下打量一番，面露满意之色。一瞧手，却发现孩子是六指，说什么也不肯收了。“您这孩子没吃戏饭的命，祖师爷不赏饭吃。”一句话，便想将母子俩打发回去。街道传来“磨剪刀来，镪菜刀！”的叫唱声，艳红将小豆子提溜到街边磨石旁，一狠心，切掉了小豆子多余的六指，也断了两人的母子情。以血做印泥，自此归梨园。
当知道艳红扮演者是蒋雯丽时，瞬间被惊到了，戏份不多，颜值、演技却全爆表。

学戏阶段，几乎每天都在师傅的鞭子下度过。有一段，师傅让大家背戏，小癞子背到一半，卡壳了，挨了几板子。轮到小石头，“想俺项羽乎，力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何”，流畅利索，神情投入搭配恰当的肢体动作，让人不禁称赞。师傅也听得满意，“行，一字不差，伸手”，只见小石头一脸懵逼加一脸无辜地缓缓将手伸向前。师傅抓住便是啪啪几响亮板子，目测比小癞子还挨得多。过后语重心长地说：“打你，是让你记着，下回还得这么背。”没错，就是这么理直气壮。
真真是台上一分钟，台下十年功。也难怪小豆子、小癞子逃出去时，观看名家在台上演出时，会看得涕泗交流，得挨多少打啊!

两人成名后，袁四爷是不得不提的一个人物。钟情于戏，其疯魔程度甚至可比拟蝶衣，可以算得戏中蝶衣唯一的知己。在四爷家中找到惦念多年的宝剑时，四爷一眼便看出“此物是旧相识”，当蝶衣想询问价格，正想言语时，四爷立马用手轻捂蝶衣的嘴，“你我之间不谈钱，那个字眼实在不雅。”四爷眼中，蝶衣正是“一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。”曾想过，如果无关性别，无论从一而终，这是否也能为一对佳眷。
经典，就是幕幕都能让你记在心中。其中人物，绝不会千人一面，它会告诉你人性的复杂与多面。经典中，一般不会存在绝对的好人，因为它正试图记录这个世界。即使活于戏中，不疯魔不成活如程蝶衣者，最后也成为了将菊仙推向死亡的凶手之一。

再来一张哥哥的靓照。

3. 大家怎么评价张国荣的霸王别姬？

风华绝貌，绝代佳人。
在古汉语里，“佳人”并不是特指美好的女性，也可以指男性，指君子贤人。《楚辞·九章·悲回风》：“惟佳人之永都兮，更统世而自贶。”里的“佳人”就是这个意思。
《霸王别姬》并不是张国荣的，但程蝶衣是张国荣的。不可否认张国荣的出演为这部电影增添了许多光彩，但换一个程蝶衣，《霸王别姬》还是一部出色的好电影，这是对其他演员，像张丰毅、巩俐、葛优和导演陈凯峰最基本的尊重。
接下来的文字，主要侧重张国荣的程蝶衣。
“小尼姑年方二八，正青春被削去头发。我本是男儿郎，又不是女娇娥。”

因为这句台词，小豆子程蝶衣挨了多少打，受了多少难，就因为他从小认死理、倔强的性格，这样的性格，为他坚持唱戏、探索戏剧内涵有很大帮助，也为他一生的感情埋下了伏笔。
也是因为挨打，更得到了师兄小石头段小楼的关照，人生情情爱爱、恩恩怨怨、纠纠缠缠的戏剧就此拉开序幕。
小豆子演旦角，小石头演生角；程蝶衣演虞姬，段小楼演霸王项羽。虞姬愿意为霸王自刎。程蝶衣说，师哥，我们要演一辈子的《霸王别姬》，永不分离。
后来，段小楼还是娶了青楼女子菊仙，在程蝶衣的怨恨下。后面发生的事情，太复杂。分分合合，经历过抗战、被诬陷成汉奸、文革。在文革里，一切都乱成一锅粥。相爱相杀，互相伤害，菊仙上吊自尽。
文革后，分离了22年的程蝶衣、段小楼在舞台上最后一次合演《霸王别姬》，虞姬最后一句台词唱完后，用他送给霸王的宝剑，自刎了。蝶衣在小楼的怀中结束了自己的演艺生涯，也结束了这异常灿烂、异常坎坷、异常悲哀的一生。

段小楼是爱程蝶衣的，如果不爱，不会在他被诬陷时到处求人帮忙，这中间，不止有师兄弟之情。只是，段小楼对程蝶衣的爱，永远不会有程蝶衣对段小楼的爱那么深沉。
程蝶衣说，，“说好了是一辈子的，少一个月、一天、一个时辰都不能算是一辈子”。极度任性，极度决绝，爱之深，可观之。
有人说张国荣是本色出演了程蝶衣，也许真的是吧。哥哥在外人面前，总是一副亲和、温和的样子，但如果真的是这样一个人，也许就不至于自杀。在爱情里，每个人的性格都被夸张、无限放大了。
他的电影，看一部，少一部，而这一部，是完美中的完美。每一个眼神，每一刻凝眸，每一举止，无不散发处程蝶衣的哀愁，和虞姬的深沉的爱。
世间再无张国荣，世间再无程蝶衣。只有虞姬，活在历史里。

4. 《霸王别姬》里为何找张国荣出演呢？你怎么评价他的演技？

1993年5月24日晚，第46届戛纳国际电影节在法国举行盛大颁奖仪式。由中国导演陈凯歌执导的电影《霸王别姬》夺得了该届戛纳电影节最高奖——“金棕榈奖”。这是中国在戛纳电影节历史上首次捧得金奖，也是我国唯一一部获此殊荣的影片。同时，《霸王别姬》还获得了国际影评人联盟奖、金球奖最佳外语片等奖。1994年，主演张国荣也凭借此片获得第四届中国电影表演艺术学会特别贡献奖；2005年，该片入围了美国《时代周刊》评选出的“全球史上百部最佳电影”。



张国荣作为八九十年代最负盛名的当红明星，虽然在十七年前便惜逝，但至今人们依然怀念于他，而他留下的经典之作更是无数，放到如今仍是需要细细品尝的作品。要说在这其中，最为顶峰的作品，当属《霸王别姬》莫属。这部作品对于张国荣的意义非凡，它让张国荣作为演员的身份真正走向国际，世人对其评价从此上升了一个层次，他不再仅仅是一个好演员，而是成为了一个伟大的演员。其后更是有人感叹，张国荣之后，怕是再无第二人能演出程蝶衣的楚楚妩媚和凄惨悲凉。



说到《霸王别姬》，离不开哥哥张国荣在影片里不疯魔不成活的演技，以至于直到很多年之后，观众依然无法忘却张国荣的眼神。哥哥张国荣的许多相片，都有一种姿态，眼眸低垂，头也低着，嘴角一弯浅笑，讽刺般的，而若他抬起眼睛，注视，就流露出千般多情。张国荣第一次扮上（虞姬）后，陈凯歌说他整个人都惊了：“最有意思的是，他扮上以后不怎么抬眼，眼帘就那么垂着，本来京剧的化妆和箍头都使眼角稍稍往上，而他又不怎么抬头，那真是千娇百媚。”



当年拍《霸王别姬》为何找香港的张国荣，国内没这种类型演员吗？我们要知道《霸王别姬》虽然是一部陈凯歌恢弘的文艺大片，但它本身其实还是一部商业制作，它当时是要在海外卖的，所以主演除了必须很适合之外，还得有一定国际影响力和号召力才行不然，其实当时在《霸王别姬》中演程蝶衣收养的小四的峨眉电影制片厂演员雷汉先生，也是很适合扮演程蝶衣的啊，或者，是在《霸王别姬》中为张国荣配音的杨立新老师，他的京剧功底是深厚的，演技也扎实，就是可能扮相不会那么美


很多人都传说《霸王别姬》的程蝶衣最初是陈凯歌开价一千万找尊龙出演的，可是尊龙要求很多，连喝的水都要空运，不胜其烦之下，陈凯歌又觉得尊龙脸部线条太刚硬，不若哥哥张国荣柔和，况且哥哥张国荣演技也十分出色，为人又低调随和，于是阴差阳错最终角色落于哥哥张国荣身上，成就了《霸王别姬》，也成就了哥哥张国荣。介绍一下尊龙：他从影最成功的角色是在《末代皇帝》中扮演溥仪，并凭借该角色获得1988年金球奖“最佳男主角”提名，他是少有的直接发迹于好莱坞，被西方主流文化接受的华裔演员。下图 ：



“一笑万古春，一啼万古愁。此境非你莫属，此貌非你莫有。”说是便是张国荣这样的男子，说的便是程蝶衣这样的“女子”。能够驾驭万千角色，而不被某一特色形象所桎梏，说起演员张国荣，在我们脑海中能够浮现出万般形象来，但是不变的，即是他能够忘穿银河的动人双眸，他只要站在那里，不必动，你就会被不禁得朝他挪两步，这种魅力，或许正是如黄沾所说，一个世纪香港都出不了第二个“哥哥”。

5. 大家怎么评价张国荣的霸王别姬？

《霸王别姬》至今为止仍然被公认为是华语电影的经典之作，其中一个很重要的原因便是张国荣所塑造的程蝶衣这一人物形象堪称是风华绝代。程蝶衣漂亮，高贵，虚幻而脆弱，他永远地活在霸王与虞姬的世界里，不疯魔不成活是他一生的宿命，一旦残酷的现实将他与戏，与自己的艺术，与虞姬彻底撕裂，那么等待他的只有空洞、虚茫与死亡。在台上，	他唱着凄美且高贵的虞姬，“自从我随大王，东征西战，受风霜与劳碌，年复年年”，低眉婉转，一唱三叹，腔调拿捏间，眉梢流连处，尽是风情，颇有“人戏难分、雌雄一体”的味道。而在台下，他为段小楼画眉，宽衣，交谈上也是语声淡淡，就好像是夫妻间的家常密语，妮妮喃喃，让人不禁想着，在四处征战的那个年代，虞姬是不是就这样陪着霸王，一路东奔西走中，用自己的柔软去包裹霸王的热血与杀戮，让霸王归营便是归家，此处安心便是吾乡。

6. 如何看待张国荣参演的《霸王别姬》？

我相信所有决定来看这部89年的片子的人基本应该都是来欣赏哥哥的演技与颜值的，并且带有一些疑问，为啥这么经典？一开始看其实我看的还蛮尴尬的，因为我也觉得是加长版的MV，剧情也很老套，但是当我想起来它是一部89年的片子，一部比我还要大好几岁的片子。

我只想说，我应该试着用八十年代的眼光去欣赏它。当看到哥哥从一个毛头戏剧系学生转变为一个续起胡渣眼神里开始溢出沧桑的男人的变化的时候，我仿佛看到了现实版的程蝶衣。这部电影除了哥哥，我还是为了红姑来的。真的是为红姑那种简单自然的气质无限倾倒。看这种年代感十足，又不是主流电影形式的作品，不仅要带着情怀，也要把自己带入那个时代。

看电影不就是为了感同身受，身临其境嘛。毕竟要是让现在的人拍这类片子只会惨绝人寰吧。

7. 张国荣的《霸王别姬》是不是他的巅峰作品？

我觉得不是、因为我觉得张国荣每一部作品都可以称得上巅峰
张国荣可以算是在影视界里不灭的神话吧。因为我从小就看他演过的剧，可以说有一个时代叫做张国荣吧。直到现在年轻的人们，看了张国荣的剧和了解张国荣本人之后，对张国荣的爱慕之情也是多不胜数。1993年，金像奖让中国电影大为尴尬，我们形成了共识：最当之无愧的电影连入围资格都没有，但它获得了第一届中国电影金棕榈奖。

这部电影是张国荣饰演的《霸王别姬》。金像奖说，它不是香港电影，而当时金马奖说它是大陆电影，甚至临时修订了选区规则。说到张国荣的霸王别姬，我认为他是一部巅峰巨作，但是如果说是他的巅峰制作我觉得不可以代表，去看张国荣饰演的哪一部剧不是巅峰之作呢，从影迷对张国荣的痴情爱戴，哪一部剧都可以到达一个巅峰的称呼。


再看看霸王别姬。《霸王别姬》不是香港电影。这部电影的投资人是香港的汤臣电影公司。整个电影的灵魂，程蝶衣扮者张国荣，由张国荣扮演，一个香港人。但如果这部电影来自香港，那有点悲哀，因为除了张国荣之外，整个演员组成除了张国荣外都来自大陆。

但是这部剧当时已经风靡全国，不少粉丝看了这部剧彻夜难眠，这么说大家应该可以知道这部剧的影响力了吧。但主要还是张国荣饰演的，我想如果换个人，影响力肯定少之又少。

8. 张国荣的《霸王别姬》是不是他的巅峰作品？

      《霸王别姬》这部影片在1993年获得戛纳金棕榈大奖，国际影评人大奖。华语电影唯一一枝金棕榈，陈凯歌可以笑傲多年的资本。本片确实可以是华语电影的巅峰之作，以京剧为剧情发展的主线，比《活着》更具艺术性，给人印象也更深刻，特别是张国荣的倾情演出。


       每次提起经典电影，就不得不提哥哥张国荣的电影《霸王别姬》，无论是演员演技，还是影片质量，都得到了行业人的好评，对于它的艺术水准，大家怎么看？《霸王别姬》中的程蝶衣，生活在民国，日伪时期，解放后的文化大革命，身世已经很凄惨，命运浮浮沉沉，“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”，张国荣演活了程蝶衣，浑然天成，获奖无数。

    《霸王别姬》在奥斯卡奖的折戟沉沙，也让张国荣错失了竞争奥斯卡奖影帝、这一国际影坛最高荣誉的可能。同时，张国荣是极个别在90年代初，就明确表态亲近内地的港星。他早早就来内地拍片，不要特殊待遇，和内地演员同吃同住，打成一片，甚至熟到拍摄《霸王别姬》时，替内地工作人员调解家庭纠纷。他更多次公开表达对五星红旗的热爱，对祖国的孺慕和向往，还拍摄了《红色恋人》这样的主旋律影片，出演地下党员.作为97年回归之前的一个香港艺人，如此爱国情怀何其难得？

    我本是男儿郎，又不是女娇蛾。电影柔情似水又剑锋直指。若不是太多人关注蝶衣与小楼的情感纠缠，恐怕，恐怕也是被禁之物。那黑暗中的最后一剑，又替多少人，了了不敢之愿。观众与其说是被悲欢离合的故事本身打动，不如说是被故事背后那段国人集体回忆的历史所打动。没有那跌宕起伏的历史背景，衬托不出人性的真实，也构成不了凄美的故事。