电影文学分哪几大类呢？

1. 电影文学分哪几大类呢？

如果需要区分电影文学的话，可以大体分为放映报告、电影评论、理论文章、批评文章四类。

1.电影报告是为班级讨论或者考试而准备的一篇小文章，主要是在一篇描述性的文章里总结关于一部电影的笔记。它的目标是在视听两个方面尽可能地客观和详尽。

2. 电影评论是我们最常见的电影分析形式。因为读者不具备专业的电影知识，相应地，它的功能是给大家介绍还没看过的电影，文章大部分篇幅都在概述情节和与电影有关的背景知识。

3.理论文章是指关于电影和现实的关系、电影工业的政治经济基础，或者电影叙事是如何不同于文学叙事的。面向具备一定电影知识的群体，目的是解释电影中更大和更复杂的结构。

4.评论文章介于理论文章和影评之间。作者希望能揭露一些细节或者复杂点，观众可能第一次或第二次观看的时候忽略这些点。

不论哪种方式，评写电影都是复杂、且令人激动人心的事情。当准备评写一部电影的时候，你的个人情感、预期和反应是一篇智性文章的开始，但同时必须积极地反思你的这些情感、预期和反应的来由，以及它是如何与电影中的客观因素相联系的。

正如导演了《战栗》的电影人萨利•波特所言：“记住，有一种乐趣来自分析、探索和思考。”

没有剖析和思考的文字是缺乏深度的，而这种自问自答的方式，本身就充满了探险的刺激意味。

2. 电影与文学的关系是什么

电影来源于文学，文学造就电影。文学与电影有密切的联系，文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美。
作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。
电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。

3. 文学和电影的区别

文学是用文字来表达，电影是用摄影技术来表达，两者有着很大的关系，但是又有表现形式的不同。

4. 电影文学的主要特点

电影文学 

film literature 

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。 

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。 

一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。 

电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了历史题材的电影剧本《申屠氏》，发表在 1925 年《 东方杂志》第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。

5. 比较一下电影和文学的表现力

我觉得 文字最大的优势在于它不是直接表现出来的 而是通过文字这个媒介来传达 可以给人留下无限的空间去构想 你可以凭借文字的描述自行勾勒场景 事物 人物的轮廓 想象力是无穷的 所以说一千个读者就有一千个哈姆雷特
而电影在这一环上完全被抠掉了 他什么都为你编排好了 人物是这样 情节是这样 他剥夺了你的想象力 甚至可以说 一部好的电影看得是导演 是演员 那已经跟你无关了 这样 同样作为传播媒介 你还能说他能跟文字相比吗

个人见解 绝对没有抄袭

6. 29、电影跟文学的根本性差别是

两种不同的艺术形式。根本的差异，是使用的媒介材料不同。电影的媒材是机器纪录下来流动的视觉和听觉的形象，电影传情达意就是创作者配置视听形象的过程，视听形象直接具体，在配置时，创作者考虑的是：机位、角度、景深、色彩、化妆、运动、布光、剪辑等手段，而使用这些手段的依据，则是人生活里积累的看和听的经验，也称为视听感知经验。说白了，电影就是利用光波和声波调用人的视听感知经验从而构建意义织体的媒介。从信息接受上来说，电影是从具象到抽象的过程，看到银幕上的视听形象及其配置，从而得出某种结论，比如：男主人公帅，人类真残忍等。文学则是另一回事了，它的媒材不是可见可听的形象，而是抽象概括随意性的文字符号，文字符号的特征就决定了文学表达的特征，在配置文字符号时，创作者考虑的是：将看不到听不到的形象通过描写、解释、说明从而让读者在大脑中想象出某种场景出来，文学创作的艺术体现在遣词造句上、体现在借喻隐讽的手法上。比如：狗，这个符号映入我们眼帘时，就是一个抽象的符号，形象的出现，是在我们脑子里自己构想出来的，而且每个人的生活经验不同从而形象也就不同。为了让这个形象清晰明确，创作者需要不断对这个词进行界定，也即描写。比如：狗，一只狗，一只黑白花的狗，一只黑白花的小狗。。。通过不断的描写解释说明，读者在脑子里慢慢构建出一个清晰的形象出来。所以，从接受上来说，文学是从抽象到具象，而这个具象还是想象出来的具象。所以，从性质上来讲，电影和文学恰恰是相反的。完全不同的两种艺术形式或媒介。

7. 电影文学平面设计类文章

作家杂志是半月刊，所以上半月、下半月，都是中文核心期刊 不算核心的原因： 刊物问题。有些刊物因为刊物质量不高，所以部分要求高的单位，就不认可这些核心，但是这样的情况极少，除非是这本核心期刊确实是做到人神共怒的地步了，多数情况都是不认可部分质量差的普刊。 单位问题。有些单位对文章内容、刊物属性有要求。比如说评职称的文学类文章，一般都是文学理论方面的，要求高的单位，就要求这样的文章必须发表在文学评论类的核心上面，如果发表在文学作品类核心上，就不认可。 还有一种情况，就是核心的概念问题。要求高的单位，只认可南大核心，中文核心只认可一部分或者是根本就不认可，《作家》杂志属于中文核心，虽然属于核心期刊的一种，但是不在你们单位认可的核心数据库里面，这样的情况下，就要求作者必须发表在南大核心上面才可以，其他的核心期刊，都不算。大部分不认可xx核心期刊的原因，此条因素最大。

8. 电影文学的文学价值

作为影片基础的电影剧本，必须具备文学价值。电影剧本的文学价值，主要指作品的思想内容、人物形像和艺术形式上所具有的审美价值。电影文学的中心任务是塑造人物形像。电影剧本的思想内容主要是通过人物形像来体现的，一切艺术手段都是为塑造人物形像，决定电影剧本文学价值高低的主要依据，是剧中人物形像的真实性、生动性、独特性和典型性，是形像与思想的统一，即鲜明的艺术形像与深刻的思想内容的和谐统一。影片的文学价值由电影剧本所提供。电影导演在拍摄影片时，充分发挥电影艺术的各种表现手段来体现、丰富和提高电影剧本所提供的这种文学价值。一部影片总的艺术价值，除了它的文学价值外，还有它在电影导演艺术、表演艺术、造型艺术及音乐艺术等方面的审美价值。电影剧本和电影导演之间存在着彼此相互依赖的关系。电影剧本如果得不到优秀的导演处理，它的文学价值就不能在影片中充分显现出来。电影导演如果没有优秀的电影剧本作为自己再创作的基础，也难以用电影艺术的手段拍摄出一部具有高度艺术价值的影片。就剧本和影片的关系而言，至少有两种可能：通常的情况是，剧本的文学价值在影片中得到了充分的显现，或者说影片较原剧本有所提高；也有另一种情况，影片不如原剧本，剧本的文学价值遭到削弱。